รีวิว 'Zone 414': Tropes มากเกินไป & ขาดความเป็นตัวของตัวเอง

โดย โรเบิร์ต มิลาโควิช /6 กันยายน 25646 กันยายน 2564

ความสำคัญทางประวัติศาสตร์ของ Blade Runner ของริดลีย์ สก็อตต์นั้นไม่อาจปฏิเสธได้ในด้านไซไฟดิสโทเปีย เนื่องจากมันมีอิทธิพลต่อโครงสร้างของเรื่องราวที่มีพื้นฐานมาจากปฏิสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับเครื่องจักร การอภิปรายโดยทั่วไป Blade Runner 2049 ของ Denis Villeneuve ยังสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมด้วยการบรรยายด้วยกราฟิกที่สวยงามและเรื่องราวที่เน้นไปที่ตัวตนพื้นฐาน การสูญเสีย และความเหงา โซน 414 ผลงานการกำกับเรื่องแรกของแอนดรูว์ แบร์ด เห็นได้ชัดว่ายืมมาจากโลกของ Blade Runner จนถึงจุดที่แรงบันดาลใจกลายเป็นการจำลองแบบที่ไม่สนใจ โดยตัวละครที่ปรากฏเป็นเพียงแค่เงาของต้นฉบับที่ได้รับการยกย่อง โซน 414 แทบจะลอยไม่อยู่ด้วยความคิดโบราณที่ซ้ำซากจำเจซึ่งในที่สุดก็มาถึงจุดจบที่คาดเดาไม่ได้





โซน 414 เริ่มต้นด้วยภาพรวมของสังคม dystopian ที่พึ่งพาเทคโนโลยีอย่างมาก แม้ว่าจะไม่ได้มีเสน่ห์ทางสุนทรียะมากพอที่จะสร้างโลกที่กระจัดกระจายอยู่แล้ว ผู้ชมจะได้เห็น Veidt Corporation ซึ่งเป็นตัวแทนของ Tyrell Corporation ซึ่งทั้งคู่รับผิดชอบในการผลิตหุ่นยนต์จำนวนมาก ป้อน David Carmichael (Guy Pearce) และอดีตนักสืบที่ผันตัวมาเป็นนักสืบเอกชนที่มีท่าทางห่างไกลและไร้อารมณ์ขณะสังหารผู้หญิงที่ไม่รู้จัก คาร์ไมเคิลฉุดเธอลงอย่างรวดเร็วด้วยกระสุนปืนที่ศีรษะ โดยไม่สนใจเสียงกรีดร้องอันเจ็บปวดของเธอ และดึงหนังศีรษะของเธอกลับมาเพื่อดึงแกนจักรกล เผยให้เห็นว่าเป้าหมายของเขาพร้อมกับเครื่องจักรทั้งหมด

นอกเหนือจากคำถามเกี่ยวกับสัมพัทธภาพทางจริยธรรมและสิ่งที่ประกอบเป็นมนุษย์แล้ว Zone 414 ล้มเหลวในการดำดิ่งลึกลงไปในความซับซ้อนของการเล่าเรื่อง โดยละเลยที่จะเพิ่มองค์ประกอบเฉพาะของเรื่องราวที่ยืมมาทั้งหมด Carmichael ถูกตั้งคำถามโดย Joseph Veidt (Jonathan Aris) ที่แปลกประหลาดอย่างน่าขนลุกซึ่งดูเหมือนจะอาศัยอยู่ในเงามืดของ Marlon Veidt น้องชายของเขา (Travis Fimmel) ซึ่งเล่นบทบาทของนักประดิษฐ์ที่ยอดเยี่ยมที่ให้กำเนิดการสังเคราะห์ ภารกิจคือการตามหาลูกสาวของ Marlon ชื่อ Melissa (Holly Demaine) ในโซน 414 ซึ่งเป็นมหานครที่สกปรกและมีกำแพงล้อมรอบ ซึ่งเต็มไปด้วยสารสังเคราะห์และเป็นสถานที่ทางกฎหมายเพียงแห่งเดียวที่มนุษย์และหุ่นยนต์สามารถผสมกันได้



คาร์ไมเคิลยังรับรู้ถึงสิ่งประดิษฐ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของมาร์ลอน เจน (มาทิลด้า ลุตซ์) ซึ่งถูกมองว่าเป็นคนนอกลู่นอกทางเนื่องจากความสามารถของเธอในการสัมผัสกับอารมณ์ของมนุษย์แทนที่จะลอกเลียนแบบ การตกแต่งภายในของโซน 414 เป็นภาพที่คุ้นเคยอย่างน่าประหลาด ผู้หญิงสวมวิกหลากสีและเสื้อผ้าที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการเคลื่อนไหวแบบไซเบอร์พังก์ ถนนที่มีแสงไฟนีออนที่เปียกโชกไปด้วยสายฝนตลอดเวลา และห้องใต้หลังคาของอพาร์ตเมนต์ที่มีลักษณะเฉพาะตัวซึ่งเต็มไปด้วยไฟกะพริบเป็นครั้งคราว

แม้ว่า Carmichael จะไม่มีอะไรซับซ้อนเท่า Rick Deckard การกระทำของเขาหลังจากการเผชิญหน้ากับ Jane รู้สึกเหมือนเป็นการเลียนแบบการติดต่อกับ Rachael ของ Deckard ที่ไม่มีความขัดแย้งทางอารมณ์และจริยธรรมที่เสริมเรื่องราว Blade Runner



น่าแปลกที่ธีมหลักของโซน 414 คือความรุนแรงต่อผู้หญิง ทั้งจากมนุษย์และจากวัสดุสังเคราะห์ ซึ่งแสดงออกผ่านความประมาทเลินเล่อและการทรมานและการกดขี่โดยไม่จำเป็นซึ่งไม่มีจุดประสงค์ที่มีความหมาย จากนั้นมีเจนซึ่งตั้งใจจะเป็นศูนย์กลางทางอารมณ์ของภาพ คล้ายกับ Marcus ใน Detroit: Become Human – เครื่องจักรที่มีความรู้สึกมากพอที่จะแทนที่การเขียนโปรแกรมและสว่างไสวราวกับไฟป่า แม้ว่า Lutz จะพยายามอย่างเต็มที่แล้ว แต่การปรากฏตัวของ Jane ก็รู้สึกผิดธรรมชาติ

ในทางกลับกัน เพียร์ซแสดงได้ดีพอๆ กับนักสืบคาร์ไมเคิลที่มีปัญหาทางอารมณ์ ถึงแม้ว่าความรับผิดชอบในอดีตของเขาจะรวมถึงการเล่าเรื่องเกี่ยวกับความรู้สึกผิด การฆาตกรรม และความจำเป็นที่จะต้องอยู่กับอดีต โซน 414 มีความคล้ายคลึงกันมากเกินไปกับรุ่นก่อน จนถึงกลุ่มเทพเจ้าของ Marlon อันเป็นผลมาจากความสามารถของเขาในการสร้างชีวิต การมีอยู่ของร่างกายที่เปลือยเปล่าและสังเคราะห์ที่ห่อหุ้มด้วยพลาสติก และการทรมานหุ่นยนต์อย่างเป็นระบบ



คะแนน: 4/10

เกี่ยวกับเรา

ข่าวโรงภาพยนตร์, ซีรีส์, การ์ตูน, อะนิเมะ, เกม